Après Prague, je suis allée à Bratislava, charmante capitale de la Slovaquie. N’y étant restée qu’une journée, j’ai notamment parcouru à pied le centre-ville historique et suis montée au château — ce qui m’a permis de glaner, comme à Prague, quelques détails architecturaux rappelant l’Antiquité gréco-romaine.
En visitant le Musée Mucha à Prague, j’ai vu “Médée” !
Il y avait, en effet, une exposition des œuvres artistiques de la “période parisienne” (1887-1904) d’Alphonse Mucha, où figuraient des affiches mettant en scène la célèbre actrice Sarah Bernhardt.
Les yeux de “Médée” m’ont particulièrement frappée.
Je propose ici une analyse personnelle de cette affiche.
J’ai passé trois jours à Prague début septembre, pour commencer en beauté un voyage en Europe. C’est, en effet, une ville magnifique, dans laquelle j’ai beaucoup marché, le nez en l’air (et l’appareil photo en main) pour admirer son remarquable patrimoine architectural.
Bien qu’elle ne soit pas à proprement parler une ville de l’Antiquité — elle a été fondée au Moyen Âge (Xè siècle) — Prague recèle de nombreuses références à la Grèce et à Rome, du fait des différents styles architecturaux (Renaissance et Baroque, néoclassique, néo-renaissance, néogothique, rococo etc.) qui y sont représentés.
Sauf à écrire un long article d’encyclopédie, il est impossible d’inventorier tout ce que Prague a à offrir aux regards, même en peu de jours. Mais je propose ici un florilège gréco-latin de ce qui m’a frappée, ou amusée, lors de ce court séjour.
J’ai passé quelques jours de vacances à La Rochelle, après trois ans sans revenir en France (pandémie oblige !). Quel plaisir de retrouver ma ville natale, toujours belle, et encore embellie par de nouveaux aménagements !
Il a fait très chaud et j’étais souvent à la plage. Mais j’ai un peu arpenté les rues du côté du Vieux Port et repéré quelques détails intéressants. En effet, même si elle n’est pas “romaine” comme sa (presque) voisine Saintes, j’ai trouvé à La Rochelle quelques allusions à l’Antiquité gréco-latine.
Voici donc, non pas un guide touristique, mais une brève vision, personnelle et amusée, de La Rochelle.
Lors d’une récente visite au Yale Center for British Art à New Haven (Connecticut), j’ai pu admirer le tableau de J.M. William TURNER intitulé Le lac Averne : Énée et la Sibylle de Cumes. J’en propose ici une analyse personnelle.
Continue reading “Le lac Averne : Énée et la Sibylle de Cumes”
En Amérique du Nord, on peut dire que “l’écureuil court les rues”. Je me rappelle ma surprise, la première fois que je suis allée à New York, d’avoir vu un écureuil traverser une grande avenue en esquivant les voitures. Je me trouvais près de Central Park, il est vrai, mais tout de même !
À cet étonnement, on voyait la touriste !
Mais il paraît que les écureuils — qui aiment se courir les uns après les autres pour s’amuser ou marquer leur territoire — font désormais partie des “choses” interdites dans les jardins de la Maison-Blanche, à Washington.
Avril est le mois de Vénus — de là d’ailleurs vient son nom — et c’est un mois du printemps dans l’hémisphère Nord.
Récemment, en me promenant dans mon quartier, la neige ayant fondu j’ai remarqué quelques maisons ornées de statues. Non pas des “nains de jardin”, mais des “vénus”, populaires dans beaucoup d’endroits du monde !
Hommage au tournesol, symbole de l’Ukraine.
Ayant habité et travaillé un an (1980-81) à Mykolaïv dans le sud de l’Ukraine (en ce temps-là Nicolaïev, en U.R.S.S.), et bouleversée par les terribles événements qui s’y déroulent actuellement, je voudrais ici rendre hommage à ce beau pays et à la beauté de sa fleur emblématique.
Quelle est l’origine mythique du tournesol ? Que symbolise-t-il ? Quelles vertus a-t-il ? Quelle résonance a-t-il eu dans la création artistique en Occident à l’époque moderne ?
L’année du Tigre, dans le zodiaque chinois, a commencé le 1er février 2022 et se terminera le 31 janvier 2023. Bien que cela soit intéressant, je ne m’attarderai pas ici sur son symbolisme zodiacal. J’ai plutôt cherché à savoir comment le tigre et d’autres grands félins étaient considérés dans l’Antiquité gréco-romaine.
Le lion et même le chat ayant fait l’objet d’articles précédents, celui-ci sera consacré au tigre et à la panthère.
Une “nature morte” est un genre pictural inventé par l’Italien le Caravage (à la fin du XVIè siècle). Considéré comme mineur, ce genre met en scène principalement des êtres inanimés, tels que fruits, légumes et animaux morts, selon la définition trouvée dans L’Histoire de la peinture pour les Nuls (p. 485).
Un autre peintre italien, Evaristo Baschenis, a illustré la nature morte et l’a renouvelée quelque peu en produisant plusieurs œuvres de ce genre, notamment différentes versions de la Nature morte aux instruments de musique.
J’en ai vu un exemplaire au Musée des Beaux Arts occidentaux à Tokyo, en 2017, et j’en propose ici une explication personnelle.